Da lama ao caos – A materialidade que transmuta a fabulação de uma ancestralidade futura

A nomeação do encontro se deu não só como um convite a brincar com o tempo, mas também foi uma menção de como conduziríamos a visita. Mesmo que considerássemos a teoria crítica de Saidiya Hartman¹ que trabalha as lacunas de apagamento estruturadas pela história oficial, só poderíamos especular o futuro e não fabular, entretanto, ao abraçarmos o tempo espiralar que Leda² nos traz, essa possibilidade se apresentou para nós, pois o desenho linear ocidental se desfez apontando novas encruzilhadas e temporalidades em diálogos com Rufino.³ Partindo da teoria do caos, uma das referências de Chico Science⁴ que é o alinhavo de toda essa narrativa que nos conduz ao Futuro Ancestral.⁵

Temporalidades e transmutações se reconfiguraram ao passo que a terra reagia por meio das interações propostas pelo grupo de artistas em que passamos. Como abordar os resquícios e desdobramentos da colonialidade por meio da matéria? A resposta desse elemento foi para nós um exercício tanto de estabelecer novas leituras e caminhos, quanto de outras possibilidades de mediação. A música Da lama ao Caos⁶ não só acordou o corpo, como nos convidou a estar mais presente naquele momento, conversou e emprestou sua voz de modo a criar outras camadas aos trabalhos com que nos relacionamos.

Zumví não nos trouxe a terra em sua materialidade, mas nos levou ao território com a maior concentração de pessoas negras no Brasil. Como ainda se faz importante registrar e organizar para restabelecer, The Living and the Dead Ensemble ⁷ cria uma espiral entre as temporalidades que desenvolve sua resposta/provocação, surgindo para nossa narrativa como ápice do caos que foi anunciado no início do encontro.

Que eu me organizando posso desorganizar
Que eu desorganizando posso me organizar
Que eu me organizando posso desorganizar.⁸ 

Coreografia de retorno registrada nessa cicatriz colonial que de certa forma tentávamos estancar com o intuito de entender os motivos para ainda hoje seguir tão aberta. Não nos propomos fechar nada, mas caminhamos até a série Mangue (Rosana Paulino, 2023) buscando entender como caminhar a partir do lugar que ocupamos. Ouvimos os conselhos dessas mais velhas por meio de Tássia Reis⁹, que conectou a lama do mangue com a das vielas – que talvez para alguns de nós da grande urbe, seja mais próximo.

Registro da visita. Série Mangue, de Rosana Paulino [2023]. Foto: © Levi Fanan / Fundação Bienal de São Paulo